LECTOROOM
Loading...
Top.Mail.Ru

5 причин, по которым не получается нарисовать реалистичный портрет

Карандаши тщательно заточены, мольберт подготовлен, три часа пролетели незаметно — но почему-то натурщица обиделась, а муза улетела. Это не история Пабло Пикассо, известного своими сюрреалистичными портретами, а реальность начинающего художника, который не знаком с основами рисования.

Часто начинающие портретисты говорят о том, что сложнее всего изобразить голову, лицо и руки человека. Рисунок, несмотря на долгую проработку, все же получается очень плоским, глаза — разного размера, а кисти рук — слишком капризными в прорисовке. Существует пять причин, по которым не получается нарисовать реалистичный портрет:

1. Необходимы знания анатомии человека. Анатомия — это азбука портрета. Скелет отвечает за позы и движение, а мышцы расскажут об эмоциях и характере человека. Все дальнейшие детали рисунка просто «рассыпятся» без знания анатомии.

Помочь собрать все воедино может курс по пластической анатомии в онлайн-школе Lectoroom. Опытный педагог Ксения Заварзова в формате видеолекций объяснит строение тела с помощью 3D-программы и схем, а также научит прорисовывать кости и мышцы всего тела.

Изучив основы анатомии, вы поймете, что в теле человека отвечает за изобразительную пластику и научитесь изображать человека в движении и разных позах.

2. Нужны правильные пропорции. Всем очевидно, что голова меньше руки, однако четкое соблюдение пропорций — это основа гармоничной композиции рисунка. При работе над рисунком следует навести карандаш на объект, закрыть один глаз и отложить пальцем длину, например, головы. Затем нужно переложить ее на холст или бумагу. Таким образом можно измерять пропорции любых объектов — как горизонтально, так и вертикально.

мышечный и пропорциональный разбор головы. пластическая анатомия для художников

3. Наличие глубины и объема в рисунке. Тело человека на рисунке «состоит» из геометрических фигур и передать его объемы можно с помощью работы со светом, полутонами, тенью, рефлексами и штриховкой.

Для удобства можно заранее выставить свет в студии, в которой вы пишите портрет. Например, поставить лампу сверху слева или справа. Тогда проявятся все объемы и вам легче будет перенести их на бумагу. Такой способ поможет передать толщину, округлость, морщинки, блеск в глазах и структуру кожи и волос. На уроке курса по пластической анатомии на  Lectoroom вас научат правильно прорисовывать кости и мышцы рук, ног, туловища, черепа и передавать их объемы.

костный и мышечный карандашный рисунок плечевой части тела. пластическая анатомия для художников

4. Правильно подобранные материалы. Для работы над портретом можно поначалу выбрать простые материалы. Затем изучить художественную «грамматику»: научиться строить композицию, передавать пропорции, работать со светом и тенью. После этого легче будет выбрать интересный и подходящий для себя способ рисования.

5. Наблюдательность и анализ. Если дать в руки один и тот же фотоаппарат пяти разным людям и попросить их сделать фото одного и того же объекта, получатся совершенно разные снимки. Это происходит по той причине, что мы все видим мир по-разному.

По этой причине необходимо развивать наблюдательность, чтобы увидеть не только физические особенности лица, но и темперамент и характерные детали, например, легкий прищур или «кошачьи» уголки губ. Внимательный мастер сможет с помощью художественных инструментов рассказать историю человека в одном портрете.

детальный разбор креплений костей ребер и позвоночника  . пластическая анатомия для художников

Самое главное в «живом» портрете — это умение верно передать характер человека с помощью его позы, мимики и движения. Основой этому послужат видеокурс по пластической анатомии с Ксенией Заварзовой в онлайн школе рисования Lectoroom. После уроков вы сможете виртуозно написать реалистичный портрет, грамотно изобразив на рисунке уникальный язык тела любого человека. По промокоду BLGTM15 получите дополнительную скидку на покупку курса на тарифах Экспресс и Интенсив. 

 

И уже после освоения азов анатомии можно выбирать любые материалы и оттачивать свой собственный стиль — тогда вам не нужно ожидать музу, чтобы написать шедевр.

 

Все публикации